15：学术
中国古典诗歌中，不少作品具有诗情画意，创造了优美的意境。我们应在“以意逆志，知人论世”的基础上引导学生反复诵读，置身诗境，同时借助联想和想象，将作者所描绘的意境与画面再现在我们师生的脑海之中，让我们的心灵沉浸在一个想象的世界之中，得到审美的享受。同时，我们在鉴赏某一首诗歌作品的时候，还要根据作品意象自身的特点，组合方式，情景关系，采用相应的欣赏方法，体会独特的意境，受到诗歌美的熏陶。
我们每个人也许都会有这么一个感受：我们原来就有某种审美体验，但是这个感觉又是模糊的、潜在的，找不到恰当的语言表达出来。当我们有一天或听到一首动听的歌曲，或看到一幅名画，或欣赏到一首优美的诗歌的时候，这种模糊潜在的难以名状的感觉，被这些作曲家画家诗人用恰当的方式表达了出来，这时候我们自然会回忆起相似的经历和画面，沉浸在所熟悉的环境和气氛之中，与他们取得心灵的共鸣，审美的认同。而诗歌鉴赏的时候这种共鸣和审美认同又特别重要。它是我们进入诗人内心世界，与诗人一同体验世界，表达感情的前提。在教学中，当学生的这种共鸣和审美体验被调动出来的时候，老师更可能把充满生气和活力，真实和真切的课堂呈现给学生。
诗人首先是平常人，正常人。他们和我们一样有日常生活体验和生活感受。王维的《过故人庄》“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花”，诗歌描绘的就是诗人拜会老朋友时候所见到的农村生活场景。千百年来这首诗被人所热爱传诵，靠的不是高深莫测的情感，也不是故弄玄虚的哲理，靠的是生活中常见的绿树、村庄、菊花，每年都遇到的重阳日。是它们勾起了我们每个人，不管凡夫俗子还是英雄圣贤的生活记忆。激发了我们热爱自然，热爱生活的美好愿望。
当然，有些诗人的作品，描写的是我们生活中很少见到和经历过的情景。这就需要老师充分调动学生的想象和联想的能力。李商隐的《锦瑟》：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”作者连续使用了四个典故：庄周梦蝶，望帝啼鹃，鲛人泣珠，蓝田玉烟。这就不是普通人所能理解和感受到的，艰涩难懂。但是如果我们鼓励学生联想李商隐的生活经历，通过想象去体验诗人内心复杂的痛苦的感情，学生也会知道，一个才华横溢，理想远大的诗人在成为“牛李两党之争”的牺牲品之后，在屡遭贬谪，妻子病逝的打击下，不可能有清晰的明朗的诗句，有的就应该是凄迷迷茫。留给我们后人这首唐代伟大的朦胧诗也就是合理的，容易理解的。同样，李白的《蜀道难》诗中神奇的传说和瑰丽的想象，也非生活现存之物、实有之景。没有想象，联想和类比的能力就无法理解他所描绘的奇幻世界。李贺的《李凭箜篌引》《金铜仙人辞汉歌》等作品更需要我们鼓励学生贯通视觉、听觉和触觉，电影电视绘画的艺术，虚拟一个全新的世界，让他们对自然和人生获得新的理解后，才会产生一种惊奇、兴奋之感。试想想，激发了学生惊奇和兴奋的课堂，能不是优质的课堂？
缘景明情，“缘”就是沿着，沿着作者所描绘的景象，明白作者丰富的情感。所谓“一切景语皆情语”就是说，从来没有任何一首诗歌只是描绘了景色而没有表达感情。有些诗人的作品篇幅短小，意象常见，且整首诗歌基调一致，我们鉴赏的时候，只需要将这些简单的意象连缀起来，就可以在一个简单的明净画面中体会到作者的思想和情感。杜甫《绝句·其一》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”诗歌意象是大家所熟悉的。黄鹂、白鹭、柳树、青天、白雪无不透露出春天的勃勃生机。我们鉴赏的时候沿着这些意象，脑海里自然会浮现春天的柳树上黄鹂歌唱，清朗的天空下白鹭自由飞翔的画面，体会到诗人在严武还镇成都给予其帮助，寓居杜甫草堂时暂时的愉悦和悠闲。同样马致远的《天净沙·秋思》呈现的我们的是一连串的鲜明的深秋意象：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家。加之诗人的“断肠”一词，我们在吟诵时不知不觉就会为其苍凉的意境和浓郁的乡愁所打动。
缘景明情，还应该抓住关键字词，一字一词之妙常常表现出自然界或者生活中不为常人所注意的瞬间之美。我们对“大漠孤烟直，长河落日圆”的“直”和“圆”反复把玩揣摩后会发现异样的沙漠风光。“泉声咽危石，日色冷青松”“咽”和“冷”字需要借助生活体验，才会感受到妙处。
文学鉴赏，特别是诗歌鉴赏是一种主体性很强的情感和思维活动。学生是鉴赏的主体，他们的生活阅历，知识积淀，认知水平仍然是诗歌鉴赏的关键。我们讲“置身诗境，缘景明情”的诗歌鉴赏方法，就是力争从更科学和理性的角度给学生一点点帮助，如果学生能有所收获，也是让人欣慰之事。